尊敬的艺术家、观众及合作伙伴：

    随着数字技术与艺术实践的持续融合，数字艺术的创作方式与表达形态在过去一年中呈现出显著变化。基于平台运营数据、展览实践与艺术家交流成果，亚洲数字艺术流通中心（Asia Digital Art Exchange Center，简称ADAEC）于2026年1月对上一年度数字艺术创作趋势进行阶段性观察与总结，并形成以下平台观察与分享。

    一、创作媒介持续多元，数字语言不断拓展

    在过去一年中，平台所呈现的艺术作品在媒介与形式上表现出更强的多样性。除数字绘画与摄影外，影像、装置记录、交互影像等作品比例明显提升，艺术家在数字工具与传统创作经验之间不断探索新的结合方式。

    这一趋势显示，数字技术并未削弱艺术表达的深度，反而为创作提供了更广阔的语言空间。

    二、创作议题贴近现实，社会性表达日益突出

    从内容层面观察，越来越多艺术作品开始关注现实经验与社会议题，包括城市记忆、文化身份、个体处境与生态环境等。艺术家通过数字媒介，将个人感受转化为具有公共意义的视觉表达，使作品在审美之外具备更强的思想指向。

    这一变化与平台长期倡导的“艺术价值即社会价值”理念形成了积极呼应。

    三、观众参与方式变化，线上互动逐步深化

    随着平台推荐系统与移动端体验的持续优化，观众在数字展览中的参与方式也发生了变化。浏览、收藏、评论与分享等互动行为更加频繁，部分展览逐渐形成持续讨论的交流空间。

    观众不再只是被动的观看者，而逐步成为数字艺术传播与理解过程中的重要参与者。

    四、平台角色演进，构建艺术交流的连接节点

    在创作与观看方式不断变化的背景下，ADAEC也在持续调整与反思平台自身的角色定位。平台不仅承担作品展示与流通功能，也逐步成为艺术家、观众与研究者之间的交流节点。

    通过专题展览、艺术家对话与区域合作项目，平台正在构建一个更具连通性与开放性的数字艺术交流环境。

    数字艺术的发展始终处于动态变化之中。亚洲数字艺术流通中心将继续以观察者、连接者与实践者的身份，记录艺术创作的变化轨迹，为艺术家与公众提供开放、专业、可持续的数字艺术空间。

感谢您对ADAEC的持续关注与支持。

    亚洲数字艺术流通中心（ADAEC）

    2026年1月15日